{"id":71,"date":"2026-06-03T03:56:09","date_gmt":"2026-06-03T03:56:09","guid":{"rendered":"http:\/\/socrates.test\/?post_type=event&#038;p=71"},"modified":"2026-06-15T01:54:10","modified_gmt":"2026-06-15T01:54:10","slug":"ecological-sound-recording-deep-listening","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/event\/ecological-sound-recording-deep-listening\/","title":{"rendered":"\u00d6kologisches Schall-Aufnahme &amp; Tiefes Zuh\u00f6ren"},"content":{"rendered":"<p class=\"wp-block-paragraph\">Feiern Sie den Fr\u00fchlingsbeginn mit der Socrates Artist Fellow 2025\u20132026 Natalia Nakazawa bei einem lebhaften Abend mit Kunst, Musik, Essen und Gemeinschaft im Socrates Sculpture Park. Diese besondere Veranstaltung findet am Samstag, den 2. Mai von 17 bis 21 Uhr innerhalb und um die Skulptur \"Dome Cartographies\" statt. Scribble Scores ist ein fantasievoller Mitmach-Workshop von der K\u00fcnstlerin Nicole Lattuca und dem Musiker Matthew Mottel, der sich an alle Altersgruppen richtet. Durch bunte grafische Partituren sind Kinder und Erwachsene eingeladen, experimentelles Musizieren zu erkunden, keinerlei musikalische Vorerfahrung erforderlich. Bei Sonnenuntergang gibt es Live-Projektionen aus neu interpretierten CHARAS-Archiven, gefolgt von Musikdarbietungen von Matthew Mottel und Art Jones, die einen intimen Abend im Park abrunden.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\" style=\"text-transform:uppercase\"><strong>Zeitplan<\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>17:00 \u2013 18:30 Uhr<\/strong><br>Eltern in der Avantgarde-Werkstatt f\u00fcr freiess Spiel \u2013 Kritzel-Partituren und kollaborative Performances in und um Dome Cartographies.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>18:30 \u2013 19:30 Uhr<\/strong><br>Abendessen im Kuppelsaal!! BBQ Picknick \u2013 Decke mitbringen<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>19:30 \u2013 21:00 Uhr<\/strong><br>Sonnenuntergangsprojektion der CHARAS-Archive mit Live-Musik\/Tanz von Matt Mottel und Art Jones<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\" style=\"text-transform:uppercase\"><strong>Bios<\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Natalia Nakazawa<\/strong>\u00a0ist eine in Queens ans\u00e4ssige multidisziplin\u00e4re K\u00fcnstlerin und P\u00e4dagogin, deren Werk Malerei, Textilien und soziale Praxis umfasst. Als Kind lateinamerikanischer (uruguayischer) und asiatischer (japanisch-amerikanischer, Yonsei) Diasporas greift sie auf komplexe kulturelle Hinterlassenschaften zur\u00fcck, um Identit\u00e4t, Migration und Erz\u00e4hlungen zu erforschen. Durch kollaborative, gemeinschaftsgetriebene Projekte verwischt Nakazawa die Grenzen zwischen Bildung, Aktivismus und Kunst und l\u00e4dt zur kollektiven Teilnahme ein. Ihre Jacquard-Textilien integrieren Bilder aus frei zug\u00e4nglichen Museumssammlungen und beleuchten oft historische Momente des kulturellen Austauschs. Diese Arbeiten dienen als tastbare Archive; Orte, an denen man sich kritisch mit Erinnerung auseinandersetzen kann. Sie hat einen MFA vom California College of the Arts, einen MSEd vom Queens College und einen BFA vom Rhode Island School of Design. Ihre Arbeiten wurden unter anderem in Institutionen wie The Met, Wave Hill und Kunsthal Extra City ausgestellt. Nakazawa hat an zahlreichen Residenzen teilgenommen und ihre Arbeiten befinden sich in Sammlungen wie der Rockefeller Foundation und Memorial Sloan Kettering.<br><a href=\"https:\/\/www.natalianakazawa.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.natalianakazawa.com\/<\/a><br>@nakazawastudio<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Nicole Lattuca <\/strong>(Parents in the Avant Garde) ist K\u00fcnstlerin, Kuratorin, Designerin, P\u00e4dagogin und Mutter eines Kleinkindes. Ihre kreative Arbeit sucht den Dialog mit der Geschichte oder den Nuancen eines Ortes, um Lernumgebungen und Design-Engagements zu erm\u00f6glichen und die Sch\u00f6nheit von Gemeinschaften und Orten zu feiern. Sie legt besonderen Wert auf das Design, die Atmosph\u00e4re und die Gastfreundschaft jedes Programms und Workshops. Nicole ist Mitbegr\u00fcnderin von Parents in the Avant Garde und als Teaching Artist am Dia Beacon, im Catskill Art Space und bei Bethel Woods t\u00e4tig. Nicole hat einen MA in Exhibition and Museum Studies vom San Francisco Art Institute.<a href=\"https:\/\/www.nicolelattuca.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.nicolelattuca.com\/\u2028<\/a>Eltern in der Avantgarde<br>@elternimavantgarde<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Matthew Mottel<\/strong> (Parents in the Avant Garde) ist ein K\u00fcnstler, Musiker und Forscher\/Schriftsteller, der Prim\u00e4rquellen belebt und kollaborative Kunstwerke schafft, die Wissen erweitern und Zugang zur subkulturellen Szene erm\u00f6glichen. Sozialer Aktivismus und kulturelle Gemeinschaft sind F\u00e4den, die sich durch sein umfangreiches Werk an Performances, Videos, Skulpturen und Musik ziehen. Mottels umfassende k\u00fcnstlerische Sammelt\u00e4tigkeit wurzelt in seiner Herkunft aus New York. Im Jahr 2015 lie\u00df er in einem von seiner Band Talibam! organisierten Performance-Ritual das Hauptquartier von Vice Media kollektiv in den East River schweben. Derzeit ist er Professor f\u00fcr Medienkunst sowohl am Brooklyn College als auch an der New Jersey City University. F\u00fcr die Jahre 2022\u20132023 erhielt er ein Social Practice CUNY Fellowship.<br><a href=\"https:\/\/www.mattmottel.info\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">https:\/\/www.mattmottel.info\/<\/a><br>@talibamnyc<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Art Jones\u00a0<\/strong>arbeitet mit bewegten Bildern, Ton und Installation. Seine objektbasierten Arbeiten erforschen die Beziehungen zwischen kollektivem Ged\u00e4chtnis, Geschichte und Macht zu bestimmten Zeiten und Orten. Jones\u2019 DJ\/VJ-Audioperformances nutzen oft Mainstream-Medien und Popkultur als Rohmaterial, das gesampelt und neu gemischt wird, um implizite Bedeutungen zu untersuchen oder neue vorzuschlagen. Er hat mit einer Vielzahl von Musikern und K\u00fcnstlern aufgef\u00fchrt und zusammengearbeitet und in den USA und international ausgestellt, unter anderem im Ars Electronica, in der Tate Gallery, im Jamaica Center for Arts and Learning, im Times Art Center Berlin und im MoMA. Er arbeitet mit einer Vielzahl von alten und neuen Medieninterfaces und tritt weiterhin an verschiedenen Orten auf.<br>@artjones3000<\/p>","protected":false},"featured_media":72,"template":"","meta":{"_acf_changed":true},"event-category":[7],"class_list":["post-71","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-category-field-guide"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event\/71","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event"}],"about":[{"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/72"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=71"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-category","embeddable":true,"href":"https:\/\/socratessculpturepark-2026.kudos.nyc\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event-category?post=71"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}