Paradoja

Gene Thompson

Cuando vi por primera vez el Parque de Esculturas Sócrates, me recordó experiencias de mi infancia en California. Había trabajado con mi padre (un horticultor) renovando lotes llenos de escombros y sitios de paisajes deteriorados. Sabía el tipo de trabajo y creatividad involucrados en el proceso de devolverle la vida a un pedazo de tierra olvidado. Recuerdo la aspereza inicial de esos sitios en California y la transformación que evolucionó gracias a nuestro trabajo. En muchos sentidos, sentí una sensación de déjà vu cuando vi por primera vez el Parque de Esculturas Sócrates. Pero en lugar de intentar reconstruir el tipo de proceso que mi padre y yo experimentamos con el paisaje en California, decidí enfocarme en este espacio escultórico de una manera nueva para mí: crear y construir una escultura basada en la extensión más clara e ininterrumpida de este sitio: el agua.

Agua para soportar escultura — algo flexible y móvil pero simultáneamente sólido como el acero, la madera u otros materiales utilizados para esculturas emplazadas en tierra. La escultura sobre el agua complementaría las obras poderosas y masivas desarrolladas en tierra. Las construcciones livianas de mylar infladas con helio, y luego desinfladas y almacenadas, son para mí una idea cautivadora para la escultura, una paradoja curiosa en un momento en que el espacio terrestre disponible para la escultura es más precioso y está en peligro como una especie casi extinta.

Me gustaría agradecer a todas las personas que me ayudaron, especialmente a Elaine Epstein y Loren Calaway.

Artistas en esta exposición