सुकुरात स्कल्पचर पार्क एक सामुदायिक जुड़ाव वाला न्यूयॉर्क शहर का वाटरफ्रंट पार्क है कलाकारों का समर्थन करने के लिए समर्पित सार्वजनिक कला के निर्माण और प्रस्तुति में।.
पार्क में acontecimiento
प्रदर्शनी
सार्वजनिक कार्यक्रम
बागवानी
मार्क डी सुवेरोएक कल्पना कि यदि लोगों को उनके तरीके से काम करने की अनुमति दी जाए तो उनकी उत्पादक ऊर्जा क्या कर सकती थी रचनात्मक, वह था खोलो, और वह था किसी न किसी तरह समर्थित.
सुकरात के माध्यम से समय
क्वींसबोरो ब्रिज के उत्तर से निकलने वाली और अब हलेट्स कोव में गिरने वाली एक धारा लेनेप लोगों की मेस्पैचेस, कनारसी और रॉकवे उप-जनजातियों के लिए एक महत्वपूर्ण मछली पकड़ने, खेती और व्यापार का केंद्र है। यद्यपि ये समूह मंशी बोलते थे, वे इस धारा को “सुंकिसक” कहते थे, जो संभवतः अल्गोंक्वियन भाषा का एक शब्द है जिसका अर्थ “महिला प्रमुख” माना जाता है, और दक्षिणी बिंदु को "सिंटसिंक" कहा जाता है, जिसका अर्थ "पथरीला स्थान" है। इसे बाद में सनस्विग क्रीक के नाम से जाना जाएगा।.
1910 तक सनस्विक क्रीक का अधिकांश भाग क्वींसबोरो ब्रिज से निकले निर्माण मलबा से भर गया था। इसके अभी भी मौजूद मुहाने पर, एक ज्व.
अपने काम के लिए जगह तलाशते हुए, मार्क डि सुवेरो ने हैलेट के कोव के साथ लगे दो लगभग-ध्वस्त गोदामों को नया जीवन दिया। उन्होंने तुरंत अपने एथेना फाउंडेशन के माध्यम से समर्थित अन्य कलाकारों को भी उस जगह पर काम करने और अपने औजारों का उपयोग करने के लिए आमंत्रित किया। स्पैटाइम कंस्ट्रक्ट्स कॉर्पोरेशन नाम का यह स्टूडियो आज भी उनके स्टूडियो और अन्य कलाकारों के लिए कार्यस्थल के रूप में काम करता है।.
मार्क डी सुवेरो, स्पेसटाइम सीसी (Spacetime CC) और नोगुची संग्रहालय (Noguchi Museum) के बीच एक खाली पड़े भूखंड को देख रहे हैं, जिसका इस्तेमाल ज्यादातर अवैध डंपिंग स्थल के रूप में किया जा रहा है, इसे एथेना फाउंडेशन (Athena Foundation) के मिशन को आगे बढ़ाने के लिए एक स्थान के रूप में देख रहे हैं ताकि कलाकारों को उनकी दृष्टि को साकार करने में मदद मिल सके, जिससे समाज स्वस्थ, अधिक सहकारी, खुशहाल और अधिक एकीकृत बन सके। 21 अक्टूबर, 1985 को, एथेना फाउंडेशन (Athena Foundation) पोर्ट्स एंड टर्मिनल्स विभाग (Department of Ports and Terminals) के साथ उस भूखंड का स्वामित्व लेने के लिए एक पट्टा (lease) पर हस्ताक्षर करता है, जहाँ अब सोक्रेटस स्कल्पचर पार्क (Socrates Sculpture Park) स्थित है। प्रस्ताव, जिसे अंततः स्वीकार कर लिया गया, यह निर्दिष्ट करता है कि पार्क केवल एक अस्थायी हस्तक्षेप है जब तक कि शहर एक अधिक स्थायी मालिक नहीं ढूंढ लेता। यह पट्टा एक वर्ष में एक डॉलर की दर से पाँच वर्ष की अवधि के लिए है।.
सोक्रेटिस स्कल्पचर पार्क के लिए प्रस्ताव के हर पुनरावृत्ति में कार्यबल विकास कार्यक्रम का कोई न कोई स्वरूप शामिल है, जिसे डि सुवेरो ने 1986 की वसंत और गर्मियों के दौरान क्रियान्वित किया। उन्होंने और सोक्रेटिस के संस्थापक निदेशक और बोर्ड अध्यक्ष एनरिको मार्टिग्नोनी ने कलाकारों के साथ-साथ स्थानीय समुदाय के सदस्यों को भी उस ज़मीन को ढकने वाले कचरे और मलबे को हटाने जैसे चुनौतीपूर्ण शारीरिक श्रम के लिए नियुक्त किया।.
28 सितंबर 1986 को, उद्घाटन प्रदर्शनी सोक्रेटीस स्कल्पचर पार्क में खुलता है, जिसे “कीचड़ भरा” और “जबरदस्त हिट” के रूप में वर्णित किया गया है। प्रदर्शनी को द न्यूयॉर्क टाइम्स में एक उत्कृष्ट समीक्षा मिलती है, जिससे बंदरगाह और टर्मिनल विभाग पार्क को बिना बताए, खतरनाक रूप से ऊँची मूर्तियों के लिए डांटता है।.
अपनी प्रारंभिक 5 साल की लीज़ की समाप्ति पर पार्क की सफलता से उत्साहित होकर, सोक्रेटस स्कल्प्चर पार्क एथेना फाउंडेशन से अलग एक गैर-लाभकारी संस्था के रूप में शामिल होने की प्रक्रिया शुरू करता है।.
पहला अंतर्राष्ट्रीय युवा मूर्तिकारों की प्रदर्शनी की शुरुआत की गई है। यह अंततः वर्तमान तक जारी रहने वाली वार्षिक प्रदर्शनी की नींव रखेगा।.
सोक्रेटीस स्कल्पचर पार्क को आधिकारिक तौर पर पार्क की भूमि के रूप में नामित किया गया है, जो इसे आसपास के क्षेत्रों को प्रभावित करने वाले अचल संपत्ति के विकास से बचाता है। समझौते पर समय-समय पर पुन: बातचीत की जाती है, और आज भी यह जारी है।.
पार्क के लिए दसवीं वर्षगांठ, उभरते कलाकार फैलोशिप की स्थापना कार्यकारी निदेशक कैथलीन गिलरेन द्वारा की गई है, जिसे प्रारंभ में ईव सस्समैन और मारिया मिंगालोन द्वारा प्रस्तावित किया गया था, यह सोक्रेट्स की उस संस्थापक प्रतिबद्धता की एक अधिक औपचारिक अभिव्यक्ति है, जिसके तहत कलाकारों को बड़े पैमाने पर सार्वजनिक मूर्तियाँ बनाने के लिए स्थान प्रदान किया जाता है। अपने पहले पाँच वर्षों के लिए, कलाकारों के कार्यों को समवर्ती समूह प्रदर्शनियों में शामिल किया जाता था, बाद में, 2001 में, यह विशेष रूप से फेलोशिप परियोजनाओं को समर्पित एक समूह प्रदर्शनी में बदल गया।.
आउटडोर सिनेमा कार्यक्रम की स्थापना की गई है, जिसे सबसे पहले म्यूजियम ऑफ मूविंग इमेज द्वारा क्यूरेट किया गया था।.
सुकल्पस लॉन्च करता है ब्रॉडवे बिलबोर्ड श्रृंखला.
सुकरात अपनी पहली वेबसाइट लॉन्च करता है और औपचारिक रूप देता है उभरते कलाकार फ़ेलोशिप प्रदर्शनी EAF01 के साथ.
कार्यकारी निदेशक एलिसन बेकर ने एकल कमीशनों की एक श्रृंखला शुरू की जिसका शीर्षक [शीर्षक] है खुली जगह.
स्वतंत्र क्यूरेटर सारा रीसमैन क्यूरेट करती हैं तैरना, शनिवार और रविवार को अस्थायी प्रतिष्ठानों की एक श्रृंखला। अत्यधिक अनुकूल प्रतिक्रिया के कारण, इसे अगले दशक में द्विवार्षिक के रूप में पुन: कॉन्फ़िगर किया गया है, जिसमें क्यूरेटरों और कलाकारों की एक मेजबानी की गई है, जिनके क्षणभंगुर कार्य अन्यथा पार्क के प्रदर्शन कार्यक्रम के भीतर फिट नहीं हो सकते हैं।.
पार्क विभाग द्वारा समझौते के नवीनीकरण के साथ ही, विभाग ने भूमि का पुन: मानचित्रण किया, जिससे औपचारिक रूप से हैलेट्स कोव बीच को सोक्रेटीस के मैदानों में शामिल कर लिया गया।.
मार्क डी सुवेरो के डिज़ाइन, निर्माण और दान के माध्यम से आश्रय योग्य स्टूडियो (शेड) धातु कार्य और निर्माण के लिए एक ढका हुआ स्थान है।.
सुकरात ने शुरू किया नासमझी, एक रेजीडेंसी और प्रदर्शनी कार्यक्रम जिसे वास्तुकला पर विशेष रूप से केंद्रित ईएएफ अनुप्रयोगों में बढ़ती प्रवृत्ति के जवाब में बनाया गया है। आर्किटेक्चरल लीग के साथ एक सहयोग, यह कार्यक्रम 2020 तक सालाना चला और पार्क में दो अभी भी खड़ी संरचनाओं का स्रोत था: छड़ी I और II, एक बहुउद्देश्यीय संरचनात्मक प्रणाली जो भंडारण के रूप में भी काम करती है।.
कार्यकारी निदेशक जॉन हैटफील्ड ने मध्य-कैरियर कलाकारों के एकल आयोगों की एक श्रृंखला को औपचारिक रूप दिया है कठपुतली ज़िल्विनास केंपिनास द्वारा, जो अब तक के सोक्रेटीस के इतिहास में सबसे बड़ी स्थापना है।.
सुकरात का आदेश जीवित पिरामिड, कलाकार एग्नेस डेनेस की न्यूयॉर्क शहर में तीन दशकों में पहली बड़ी सार्वजनिक कलाकृति, उनके प्रतिष्ठित शहरी हस्तक्षेप के बाद से, गेहूं का खेत - एक टकराव १९८२ में।. जीवित पिरामिड बाद में इसे डॉक्यूमेंटा 14 और डेजर्ट एक्स के पांचवें संस्करण में प्रस्तुत किया गया।.
सोक्रेटीस स्कल्पचर पार्क अपनी 30वीं वर्षगाँठ मना रहा है लैंडमार्क, कला आयोगों और परियोजनाओं की एक श्रृंखला जो भूमि को शारीरिक और प्रतीकात्मक रूप से रूपांतरित करती है। प्रदर्शनी के हिस्से के रूप में, मेग वेबस्टर ने निर्माण किया मधुमक्खियों के लिए अवतल कक्ष, 2016, पार्क का अब तक का सबसे बड़ा भूमि कार्य।.
पार्क ‘ के साथ पार्कव्यापी एकल प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला का उद्घाटन करता है।‘नारी वार्ड: जी.ओ.ए.टी., फिर से, ’नारी वार्ड की कलाकृतियों की न्यूयॉर्क की पहली संस्थानिक एकल प्रदर्शनी। उभरते कलाकारों फेलो कार्यक्रम का नाम बदलकर “द एनुअल” कर दिया गया है। इस समूह में डेवरा फ्रीलैंडर शामिल हैं, जिनके लिए देवरा फ्रीलैंडर फंड फ्रीलैंडर के सतत विकास, पहचान और नारीवाद के कलात्मक मूल्यों के साथ-साथ उनके स्वतंत्र और साहसिक भावना के प्रतीक के तौर पर, हर साल एक फेलो का नाम तय किया जाता है।.
मार्क डी सुवेरो के प्रिय मित्र, लियोनार्ड कॉन्टिनो द्वारा अप्रत्याशित रूप से दी गई संपत्ति, शिक्षा स्टूडियो संरचना - स्टिक्स 2.0 के विस्तार के लिए समर्पित है।.
सुकराती का प्रथम त्रि-चरणीय प्रदर्शनी का शुभारंभ स्मारक अब, जिसके काम को प्रदर्शित किया गया है नोना फॉस्टीन, जेफ्री गिब्सन, पॉल रामिरेज़ जोनास और ज़ेवियर सिमंस, जिसमें पार्क के कला-शिक्षा कार्यक्रम में भाग लेने वाले स्थानीय हाई स्कूल के छात्रों द्वारा बनाई गई एक उत्तरदायी रचना भी शामिल है। सुकरात प्रस्तुत करता है ग्रह अबुलेक्स, के कार्यों की एकल प्रदर्शनी गुआडलूपे माराविला. महामारी से निकलने के बाद हमारे समुदायों के लिए एक प्रसाद के रूप में, कलाकार ने उपचारकारी ध्वनि स्नानों की एक श्रृंखला आयोजित की - कुछ कैंसर से प्रभावित लोगों या अनडॉक्यूमेंटेड लोगों जैसे विशिष्ट पहचान समूहों को समर्पित थे।.
दस साल की प्रक्रिया के बाद, सोक्रेटीस के कर्मचारी “क्यूब्स”, एक नया 2,640 वर्ग फुट का, दो मंजिला भवन जिसे अभिनव वास्तुकला स्टूडियो LOT-EK द्वारा डिज़ाइन किया गया है। डिजाइन द्वारा बहु-कार्यात्मक, यह नया स्थायी स्थान पार्क के प्रशासनिक कार्यालयों, कला शिक्षा और सामुदायिक कार्य के लिए सुविधाएं प्रदान करता है।.
सुकरात ने योजनाएँ शुरू कीं द पॉइंट, लगभग एक एकड़ पार्क भूमि का एकीकरण, जिसे लंबे समय से भंडारण और रखरखाव क्षेत्र से एक नए, सार्वजनिक रूप से सुलभ जलकिनारे हरे स्थान में परिवर्तित किया गया है, जिसमें मार्क डि सुवेरो की कई मूर्तियों की प्रदर्शनी है।.
कार्यकारी निदेशक शॉन लियोनार्डो ने पार्क की 40वीं वर्षगांठ की पहलों का शुभारंभ किया, जिसमें कलाकार कलाकारों को चुनते हैं: सुकरात वार्षिक फेलोशिप की वर्षगांठ, संगठनात्मक निवास जो आरम्भ हो रहे हैं कला के लिए सामग्री, और पूर्व छात्रों की परियोजनाओं की एक शृंखला जिसका शीर्षक था घर वापसी कलाकारों के साथ चकईया बुकर, सैनफोर्ड बिगर्स और जॉन मॉर्स. सुकुरात द पॉइंट के अनावरण की उम्मीद कर रहे हैं, पार्क की स्थापना में डि सुवेरो की महत्वपूर्ण भूमिका का सम्मान कर रहे हैं और कलाकारों, कार्यकर्ताओं और पड़ोसियों की विरासत को उजागर कर रहे हैं, जिन्होंने रचनात्मकता और अपनेपन के लिए नागरिक सामुदायिक स्थान बनाने में सहयोग किया।.
एन संग्रह और मौखिक इतिहास
हमारी 40वीं वर्षगांठ मनाने के लिए
सोक्रेटीस अपने चालीस साल पुराने अभिलेखागार में बड़े पैमाने पर निवेश के माध्यम से पहली बार अपने संस्थागत ज्ञान को सार्वजनिक रूप से सुलभ बना रहा है। यह कार्य एक मौखिक इतिहास परियोजना द्वारा पूरक है जो पड़ोसियों और पूर्व छात्रों कलाकारों के साथ आयोजित इसके ऐतिहासिक रिकॉर्ड का विस्तार और जटिलता बढ़ाती है। न केवल हमारे अतीत को संरक्षित करने की इच्छा से प्रेरित होकर, यह कार्य इसके कथानक का विस्तार और गहरा करता है, जिसमें कई आवाजों और दृष्टिकोणों को प्रमुखता से रखा गया है जो इस जगह की विशिष्टता में निहित हैं और पार्क की जटिल, विकसित होती पहचान को दर्शाते हैं।.
Rena Julieta Hanono
I Have & I Have Nothing
Germaine Keller
Catwalk
Rachel Higgins
Don’t Worry about Buildings and Food
Nicolas Paris
Untitled (Multiple Do Its)
जोडी पिंटो
Watchtower for Hallett’s Cove
Dirk Van Dall
Entrance 87; Socrates Sculpture Park: Zero to Infinity; Mark di Suvero — Storm King
अशीर्षक
Chris Boyd Taylor
Conewango
Heide Fasnacht
Suspect Terrain
The Place to Sit
जुड़े रहें
देखिये हम क्या कर रहे हैं
This summer, the Park has been a classroom.
Coastal Classroom, with @cpfnyc, had middle schoolers out on the water doing hands-on science: rowing, fishing, seining, and birdwatching their way through a marine ecosystem in their own backyard. @idig2learn, led by Christine Delfico, brought elementary students from HANAC Cornerstone (@hanacinc) and @vbgcqueens together to build a pollinator garden and make art from what they found in it.
Teens joined us from @noguchimuseum`s Teen Program, @whitneymuseum`s Youth Insights Program, and @nycsoilandwater. And through a new partnership with @swimcoalition, we`ve been testing water quality weekly all season to track the health of NYC`s waterways.
We asked the students one question: what is nature?
"Beautiful." "Colorful, not just green." "Important." "It helps us breathe." "It makes us happy."
Welcome, too, to our new interns: Itzhak Austria, Shiyan Chen, Sophia Morrison, and Aiden Rodriguez.
"Parks are more than green spaces. They are classrooms, gathering places, and catalysts for community." Richard Morales, Director of Public Programs
Full recap at the link in our bio.
Color, music, and the joy of giving. On Sunday, July 26 (12–6PM), Ballet Folklórico Mexicano de Nueva York (@bfmny) brings its annual Guelaguetza Festival to Socrates.
Guelaguetza is a Zapotec word for "offering"—the reciprocal exchange of gifts. Born in Oaxaca City, the celebration gathers the region`s eight communities in traditional dress to dance, sing, and give to the crowd. Come for an afternoon of Oaxacan tradition, including the beloved "Dance of the Pineapple."
Free with RSVP. Link in bio 🔗
#SocratesSculpturePark #Guelaguetza #BFMNY #FolkloricoDance #Oaxaca #MexicanCulture #QueensNYC #LongIslandCity #CommunityCelebration
Get out on the water—for free. On Saturday, July 18 (12–3PM), the LIC Community Boathouse (@liccboathouse) offers free community kayaking right from Socrates` beach at Hallet`s Cove.
No experience needed, equipment provided, all ages welcome (under 18 with a parent or guardian). First come, first served—no registration required. Weather permitting.
Check @liccboathouse Stories the morning of in case of cancellation.
#SocratesSculpturePark #LICBoathouse #Kayaking #HalletsCove #QueensNYC #LongIslandCity #EastRiver #OutdoorsNYC
Put your hands in the clay. On Saturday, July 18 (11AM–1PM), join artist Harumi Ori and an educator from @noguchimuseum for a hands-on Field Guide workshop on the waterfront.
We`ll shape clay and gather found objects across Socrates to build mixed-media sculptures—inspired by how Isamu Noguchi combined materials to express the forces of nature. Every participant heads home with a free pass to The Noguchi Museum, just across the street.
Free with RSVP. Space is limited to 25, so register early. All ages welcome; under 18 with an adult. Link in bio. 🔗
Rain check! 🌧️ Weather moved us, but Public Sounds with Geller (@gellermusic) is still on—we’re just gathering a day later.
New date: Sunday, July 12, 4–7PM. Same free outdoor synth performance on the waterfront, same euphoric soundscapes under the open sky.
See you Sunday. ☀️
Socrates is bringing back Outdoor Cinema. 🎬
For years, summer nights on our waterfront meant free films under the stars with our neighbors, families, and friends. Movies were only part of it.
Outdoor Cinema was proof of what public space can do: bring people together across cultures, experiences, and perspectives, right here in Queens.
For our 40th anniversary, we`re working to bring this tradition home. Our goal: $50,000, raised entirely through community support.
Every gift, one-time or monthly through the Community Council, helps return Outdoor Cinema to the Park and keeps our programming free all year long.
This is 40 years of community-powered transformation. Help us begin again.
🔗 Link in bio, or visit SocratesSculpturePark.org/outdoorcinema
Bring a blanket, bring a friend, and let the synths wash over you. On Sunday, July 12, LA-based electronic artist and composer Geller (@gellermusic) brings Public Sounds to Socrates for a free outdoor performance on the waterfront.
Sunday, July 12 · 4-7PM · Free
What started as an impromptu gathering of 50 people in a Los Angeles park has grown into a series drawing thousands across cities—euphoric electronic textures, immersive soundscapes, and the simple, communal act of listening together in the open air.
Learn more. Link in bio 🔗
Homecoming, Chapter One: Chakaia Booker (@chakaiabooker).
Some artists never really leave Socrates. They carry it with them, and one day they come home. This is the first in a series welcoming back the artists who built here, beginning with Chakaia Booker, whose monumental work has returned to our grounds in Homecoming, on view through April 2027.
Booker first came to Socrates early in her career, drawn by something rare: a place where an artist could work at scale, with their hands, before the rest of the world made room for them.
“Socrates and I are kindred spirits," she says. "We saw opportunity and potential in one another."
Working here "opened doors that have stayed open ever since."
It`s a kinship rooted in how artists see:
"The potential of a space or a material is far more important than its present state… What something was or is is less important than what something can become. We are artists, accustomed to the hard work of turning an idea into a reality."
These homecomings are part of something bigger: for the first time in our four-decade history, we`re building a public record of the people who imagined, built, and transformed Socrates from a riverside landfill into a home for art and public life. The Point Digital Archives and Oral History Project goes live soon. Learn more and add your own story at the link in bio.
Homecoming: Chakaia Booker is on view through April 2027. Always open. Always free.
Video: Petit Monsieur for Socrates Sculpture Park
Homecoming: John Morse
On view July 4 – November 2026
Thirty years ago, an American flag flew above Socrates, painted with folds that blurred into the real ones as it moved in the wind. John Morse`s Flying Flag Flying (1995) turned one of the nation`s most familiar images into a perceptual puzzle, collapsing the line between image and object, illusion and reality.
Shortly after it was installed, it was stolen—one of the only works ever to disappear from the Park.
This summer, it comes home.
Reinstalled at the site of the Park`s former Broadway Billboard, the flag returns in the year of the United States` 250th anniversary—an invitation to look again at a symbol we think we know, and to ask for whom its promises of democracy, freedom, and belonging have truly carried validity, possibility, and hope.
Its return is also a homecoming for an idea: that the archive is not a closed record but a living resource, capable of bringing past artists, questions, and provocations into dialogue with the present.
More than three decades after it vanished, Flying Flag Flying flies again—and with it, the enduring power of public art to spark curiosity, conversation, and debate.
Homecoming: John Morse is part of our 40th anniversary series welcoming alumni artists back into the life of the Park.
On view July 4–November 2026.
To open our 40th anniversary gala, poet Dr. Mahogany L. Browne (@mobrowne) offered a special invocation, reminding us why we began, and why we begin again.
“Begin again means:
muscle through the rubble.
Root yourself in refusal.
Let the artists strange the skyline
And question the ordinary
until the ordinary breaks open
like grief,
like an artist who finally
says the thing they’ve been
swallowing since Tuesday.
Memory more spine than sentiment
Word to Aggie, Word to Richard, Word to Enrico & Word to Shaun
From the mouths of the most longing a park of citizens rose with hope from the longing watering line
You should know
soil will not stay wasted.
You should know
Revolutionaries move like the river when they’re told to stop.”
In Remembrance: Aggie Gund, Richard Menschel, Mel Edwards, Joel Shapiro, John Morse, and Robin Key.
And thank you to all who have and continue to root themselves in and at Socrates now, then, and for decades to come.
#beginagain #socratessculpturepark
Today’s the day. 🌞 Join us starting at 5pm to celebrate the Summer Solstice and the opening of The 2026 Socrates Annual.
Watch @nxsmourino, Cuban-American, Brooklyn-based and this year’s Devra Freelander Fellow, bring Massage Core to life. Built onsite since March in ceramic tile and concrete, Massage Core is a communal sculpture made to be touched, leaned on, and sat upon — a textured homage to the bumpy pillars of MTA platforms that Nicole uses as a personal massage tool, and to the urban movement practice of “park-core.” It’s an architecture for rest, release, and physical engagement in the middle of the park.
Nicole works across charcoal, polymers, oil, and cement, drawing from the storefront windows of NYC’s bodegas, botanicas, and peluquerías to explore beauty, desire, and identity.
Catch the work in progress in the video, then come see it in person tonight. ⬇️
📅 The 2026 Socrates Annual: Summer Solstice Opening Celebration
🗓️ Sunday, June 21 | 5–8:30pm
📍 Socrates Sculpture Park
🎟️ Free with RSVP (link in bio)
The evening features DJ Christian Martir of Sociedad Life, a sunset paddle with the LIC Community Boathouse, Bomba and Plena with Juan Usera + La Tribu del Juey Sambuco, poetry by Caridad De La Luz (LA BRUJA), and hands-on artmaking.
And at 8:15pm, don’t miss a live movement-based performance by Rebecca Gual, created as part of Nicole’s Massage Core.
Art, music, community, and summer on the waterfront. See you tonight. 🌅
Opening Sunday, June 21 | “La Carreta Made a U-Turn” — a full-scale cart in modular wood and iron, bent into a “U,” fabricated by 2026 Artist Fellow Josué Guarionex (@josueguarionex_art).
The title borrows from Tato Laviera’s 1979 poetry collection, written in response to René Marqués’s 1953 play “La Carreta”. Across decades and across the ocean, both wrote about Puerto Rican migration; identity, nostalgia, and what it means to belong. Josué carries that whole conversation into three dimensions: departure and return, loss and reconstruction, homeland and exile. The U-turn isn’t only a way back home. It’s a gesture of resistance, a community redefining its own direction against the forces that push it to move.
Join us Sunday, June 21, 5–8:30PM for The Socrates Annual 2026: Summer Solstice Opening Celebration. On the longest day of the year, we’re marking 30 years of the Socrates Annual Fellowship the way this work has always begun: with the artists themselves.
→ 6:15pm — Poetry by Caridad De La Luz, LA BRUJA (@labrujanyc), within Josué’s La Carreta Made a U-Turn
RSVP free at the link in bio. 🔗
पार्क में कहीं भी, कभी भी घूमें
