ソクラテス彫刻公園は、地域社会が関わるニューヨーク市のウォーターフロント公園です アーティストを支援することに専念 パブリックアートの制作と発表において.
公園で起きている
展示
公開プログラム
園芸
マーク・ディ・スヴェロ人々が、あたかも...するような方法で働くことを許された場合に、それが達成できる生産的なエネルギーのビジョン 創造的な, 、それは 開く, 、それが 何らかの形で支援されている.
時を超えるソクラテス
現在のクイーンズボロ橋の北から現在のハレット湾に注ぐ川は、レナペ族のメスピーチェ、カナシー、ロックアウェイの支族にとって、漁業、農業、交易の重要な中心地となります。これらの部族はムンシー語を話していましたが、この川を「女性の首長」を意味する可能性のあるアルゴンキン語の言葉である「サンキス」と呼び、南端は「石の場所」を意味する「シンシンク」と呼ばれていました。後にこの川はサンズウィック・クリークとして知られるようになります。.
1910年までに、サンズウィック・クリークの大部分はクイーンズボロ橋の建設残土で埋め立てられた。現存する河口には潮門が設置され、汚染された淀んだ水たまりと蚊の繁殖地を実質的に封じ込めている。市当局に無視された後、当時ラベンズウッドと呼ばれていたサンズウィック・クリーク周辺の住民が、斧で潮門を破壊する。1920年、市はついにクリークの上にコンクリートと木材のバージ船ターミナルを建設し、完全に封鎖した。.
自身の作品制作のための場所を求めて、マーク・ディ・スヴェロはハレットズ・コーブ沿いに密集する、ごく近い将来取り壊される予定の倉庫2棟を改修する。彼はすぐに、自身の財団であるアテナ・ファウンデーションを通じて支援を受けている他のアーティストたちも、そのスペースで共同制作し、自身の道具を使うよう招待する。Spacetime Constructs Corporationと名付けられたこのスタジオは、今日まで、彼自身のスタジオであり、他のアーティストたちのための共同制作スペースとして機能している。.
マーク・ディ・スヴェロは、アテナ財団の使命である、芸術家がそのビジョンを実現するのを助け、それによって社会がより健康に、より協力的、より幸福に、そしてより団結したものになるように、という使命をさらに進めるための場所として、スペーストイムCCと野口勇美術館の間の、主に不法投棄場として使われている空き地を検討し始めます。1985年10月21日、アテナ財団は、現在ソクラテス彫刻公園となっている土地の所有権を得るために、港湾局と賃貸契約を結びます。最終的に承諾された提案では、市がより恒久的な所有者を見つけるまでの間、公園は一時的な介入に過ぎないと規定されています。賃貸期間は5年間で、年額1ドルです。.
ソクラテス彫刻公園の提案のあらゆるバージョンには、労働力開発プログラムが何らかの形で含まれており、ディ・スエヴェロは1986年の春と夏にかけてそれを実施します。彼とソクラテス創設ディレクター兼理事長エンリコ・マルティニョーニは、芸術家と地域社会のメンバーを募集し、土地を覆っていたゴミや瓦礫を片付けるという困難な肉体労働に従事させます。.
1986年9月28日、 開館記念展 Socrates Sculpture Parkで、それは「泥まみれ」と「大ヒット」と等しく描写される。展覧会はニューヨーク・タイムズ紙で絶賛され、港湾・ターミナル局が、未申告で危険なほど背の高い彫刻について公園を叱責するきっかけとなった。.
最初の5年間のリース終了時のパークの成功に後押しされ、ソクラテス彫刻公園は、アテナ財団とは別の非営利団体として法人化するプロセスを開始します。.
最初 国際若手彫刻家展 開催されます。これにより、現在の年次展覧会につながる基盤が築かれました。.
ソクラテス彫刻公園は、周辺地域に影響を与える不動産開発を防ぐため、正式に公園用地として指定されています。この協定は定期的に再交渉されており、現在も継続中です。.
公園の 10周年, エグゼクティブディレクターのキャスリーン・ギルレインによって設立されたエマージング・アーティスト・フェローシップは、当初イヴ・サスマンとマリア・ミンガローネによって提案されたもので、ソクラテスが公共の大型彫刻を制作するスペースをアーティストに提供するという設立当初のコミットメントをより正式に具体化したものです。最初の5年間は、アーティストの作品は並行して開催されるグループ展に含まれていましたが、2001年には、フェローシッププロジェクトに特化したグループ展へと移行しました。.
屋外映画プログラムが設立され、最初にキュレーションされたのは、ミュージアム・オブ・ムービング・イメージです。.
ソクラテスは～を打ち出す ブロードウェイのビルボード シリーズ.
ソクラテスが最初のウェブサイトを立ち上げ、正式に 新進アーティスト・フェローシップ展 EAF01とともに。.
エグゼクティブディレクターのアリソン・ベイカーは、「」と題された一連のソロコミッションを開始します。 オープンスペース.
インディペンデント・キュレーターのサラ・ライスマンがキュレーション 浮く, 土日限定の期間限定インスタレーションシリーズ。大好評につき、今後10年間にわたり隔年開催へと再構成され、パークの展覧会プログラムには収まりきらない一時的な作品を手がける多数のキュレーターやアーティストが登場します。.
公園局との契約更新と同時に、同局は土地の再測量を行い、ハレット・コープ・ビーチを正式にソクラテス敷地に追加しました。.
マーク・ディ・スエロは、金属加工や製作のための屋根付きスペースであるシェルター付きスタジオ（小屋）を設計、建設し、寄贈します。.
ソクラテスが起動します 愚行, 、建築に特化したEAFへの応募が増加する傾向に応えて創設されたレジデンシーおよび展示プログラム。アーキテクチュラル・リーグとの協働により、このプログラムは2020年まで毎年開催され、パーク内に現在も建つ2つの構造物の源となりました。 スティック I & II, 、収納も兼ねた多目的構造システム.
エグゼクティブディレクターのジョン・ハットフィールドは、中堅アーティストの個展コミッションのシリーズを正式に発表しました。 かかし ジルヴィナス・ケンピナスによる、これまでのソクラテス史上最大のインスタレーション。.
ソクラテスが委嘱する 生けるピラミッド, アーティスト、アグネス・デネスによる、彼女の象徴的な都市介入以来30年ぶりとなるニューヨーク市での初の主要パブリックアート、, 小麦畑 - 対決 1982年. 生けるピラミッド ドクメンタ14およびデザートX第5版で発表されます。.
ソクラテス彫刻公園は、30周年を祝して ランドマーク, 、土地を物理的にも象徴的にも変容させる、一連のアーティスト・コミッション・プロジェクト。展覧会の一環として、メグ・ウェブスターが制作した 蜂のための凹型ルーム, 2016年、公園でこれまでで最も大規模なランドアート作品。.
公園では「」を皮切りに、公園全体を会場とした個展シリーズが開催されます。‘nari区：史上最高、再び,、アーティスト、ナリ・ウォードのニューヨークでの初となる機関展での個展。エマージング・アーティスト・フェローズ・プログラムは「ジ・アニュアル」と改称され、その初の参加者にはデヴラ・フリ ーレンダーが含まれます。 デブラ・フリーランダー・ファンド フリーランダーの芸術的価値観である持続可能性、アイデンティティ、フェミニズム、そして彼女の独立心と冒険心に模範を示すフェローに、毎年贈られています。.
マーク・ディ・スヴェロの親愛なる友人であったレナード・コチーノ氏からの予期せぬ遺贈は、「Sticks 2.0」という教育スタジオ構造の拡張に充てられます。.
ソクラテスが最初の3部構成の展示を開始 モニュメンツ・ナウ, 、～の作品を特集した ノナ・ファウスティン, ジェフリー・ギブソン, ポール・ラミレス・ジョナス と シャビエラ・シモンズ, 、公園のアート教育プログラムに参加した地元の高校生による応答作品も含まれています。ソクラテスは提示します プラネタ・アバレックス, 、～の作品による個展 グアダルーペ・マラビージャ. パンデミックから回復するにあたり、地域社会への貢献として、アーティストはヒーリング・サウンドバスのシリーズを開催しました。その中には、がん患者や不法滞在者などの特定のアイデンティティを持つ人々を対象としたものもありました。.
10年間のプロセスを経て、ソクラテスのスタッフは「“キューブ”革新的な建築スタジオLOT-EKが設計した、2,640平方フィートの新しい2階建ての建物です。デザインから多機能性を備えたこの新しい恒久的なスペースは、公園の管理事務所、芸術教育、地域活動のための施設を提供します。.
ソクラテスは～の計画を立てた ポイント, 長年、倉庫・メンテナンスエリアとして利用されていた約1エーカーの公園敷地が、マーク・ディ・スヴェロによる複数の彫刻作品の展示とともに、一般公開可能な新たなウォーターフロントの緑地へと生まれ変わりました。.
エグゼクティブディレクターのショーン・レオナルドは、パーク40周年記念イニシアチブを発表し、 アーティストが選ぶアーティスト：ソクラテス・アニュアル・フェローシップ記念, 組織レジデンシーから始まる 芸術のための材料, 、そして「卒業生プロジェクト」と題された一連の 帰郷 アーティストと共に チャカイア・ブッカー, サンフォード・ビガーズ と ジョン・モース. ソクラテスは、ス・ヴェーロ氏が公園創設における中心的な役割を果たしたことを称え、創造性と帰属意識のための市民コミュニティ空間を創造するために協力してきたアーティスト、活動家、そして近所の人々の遺産を強調し、「ザ・ポイント」の披露を予期しています。.
アン アーカイブ・オーラル・ヒストリー
創立40周年を祝して
ソクラテスは、40年間のアーカイブへの大規模な投資を通じて、初めてその機関的知識を一般に公開しています。この取り組みは、近隣住民や卒業生アーティストとの共同実施によるオーラルヒストリープロジェクトによって補完され、その歴史記録を拡張・複雑化させています。過去を保存したいという願望だけでなく、この場所の特殊性に根ざし、公園の複雑で進化するアイデンティティを反映した、複数の声や視点を前面に出すことで、その語りを拡張・深化させています。.
Vandana Jain
Deere Crossing
Dmitri Hertz
97/6 Dalmatian | 43/2 Swiss Cheese
Miriam Bloom
Ubu
Gilding the lily part II
マーレン・ハッシンガー
Bushes
Ethan Greenbaum
Paneling
Miya Ando, Radcliffe Bailey, Beatriz Cortez, Alicja Kwade, William Lamson, Eduardo Navarro, Heidi Neilson, Maria Rapicavoli, Oscar Santillán
Chronos Cosmos: Deep Time, Open Space
Adriana Farmiga
cenotaph
Heather Hart
Color was given me as a gage (From the poem, I am Not Proud by Helene Johnson)
Kellie Murphy
The Gaelic Bloat
つながりを保つ
私たちの活動を見る
This summer, the Park has been a classroom.
Coastal Classroom, with @cpfnyc, had middle schoolers out on the water doing hands-on science: rowing, fishing, seining, and birdwatching their way through a marine ecosystem in their own backyard. @idig2learn, led by Christine Delfico, brought elementary students from HANAC Cornerstone (@hanacinc) and @vbgcqueens together to build a pollinator garden and make art from what they found in it.
Teens joined us from @noguchimuseum`s Teen Program, @whitneymuseum`s Youth Insights Program, and @nycsoilandwater. And through a new partnership with @swimcoalition, we`ve been testing water quality weekly all season to track the health of NYC`s waterways.
We asked the students one question: what is nature?
"Beautiful." "Colorful, not just green." "Important." "It helps us breathe." "It makes us happy."
Welcome, too, to our new interns: Itzhak Austria, Shiyan Chen, Sophia Morrison, and Aiden Rodriguez.
"Parks are more than green spaces. They are classrooms, gathering places, and catalysts for community." Richard Morales, Director of Public Programs
Full recap at the link in our bio.
Color, music, and the joy of giving. On Sunday, July 26 (12–6PM), Ballet Folklórico Mexicano de Nueva York (@bfmny) brings its annual Guelaguetza Festival to Socrates.
Guelaguetza is a Zapotec word for "offering"—the reciprocal exchange of gifts. Born in Oaxaca City, the celebration gathers the region`s eight communities in traditional dress to dance, sing, and give to the crowd. Come for an afternoon of Oaxacan tradition, including the beloved "Dance of the Pineapple."
Free with RSVP. Link in bio 🔗
#SocratesSculpturePark #Guelaguetza #BFMNY #FolkloricoDance #Oaxaca #MexicanCulture #QueensNYC #LongIslandCity #CommunityCelebration
Get out on the water—for free. On Saturday, July 18 (12–3PM), the LIC Community Boathouse (@liccboathouse) offers free community kayaking right from Socrates` beach at Hallet`s Cove.
No experience needed, equipment provided, all ages welcome (under 18 with a parent or guardian). First come, first served—no registration required. Weather permitting.
Check @liccboathouse Stories the morning of in case of cancellation.
#SocratesSculpturePark #LICBoathouse #Kayaking #HalletsCove #QueensNYC #LongIslandCity #EastRiver #OutdoorsNYC
Put your hands in the clay. On Saturday, July 18 (11AM–1PM), join artist Harumi Ori and an educator from @noguchimuseum for a hands-on Field Guide workshop on the waterfront.
We`ll shape clay and gather found objects across Socrates to build mixed-media sculptures—inspired by how Isamu Noguchi combined materials to express the forces of nature. Every participant heads home with a free pass to The Noguchi Museum, just across the street.
Free with RSVP. Space is limited to 25, so register early. All ages welcome; under 18 with an adult. Link in bio. 🔗
Rain check! 🌧️ Weather moved us, but Public Sounds with Geller (@gellermusic) is still on—we’re just gathering a day later.
New date: Sunday, July 12, 4–7PM. Same free outdoor synth performance on the waterfront, same euphoric soundscapes under the open sky.
See you Sunday. ☀️
Socrates is bringing back Outdoor Cinema. 🎬
For years, summer nights on our waterfront meant free films under the stars with our neighbors, families, and friends. Movies were only part of it.
Outdoor Cinema was proof of what public space can do: bring people together across cultures, experiences, and perspectives, right here in Queens.
For our 40th anniversary, we`re working to bring this tradition home. Our goal: $50,000, raised entirely through community support.
Every gift, one-time or monthly through the Community Council, helps return Outdoor Cinema to the Park and keeps our programming free all year long.
This is 40 years of community-powered transformation. Help us begin again.
🔗 Link in bio, or visit SocratesSculpturePark.org/outdoorcinema
Bring a blanket, bring a friend, and let the synths wash over you. On Sunday, July 12, LA-based electronic artist and composer Geller (@gellermusic) brings Public Sounds to Socrates for a free outdoor performance on the waterfront.
Sunday, July 12 · 4-7PM · Free
What started as an impromptu gathering of 50 people in a Los Angeles park has grown into a series drawing thousands across cities—euphoric electronic textures, immersive soundscapes, and the simple, communal act of listening together in the open air.
Learn more. Link in bio 🔗
Homecoming, Chapter One: Chakaia Booker (@chakaiabooker).
Some artists never really leave Socrates. They carry it with them, and one day they come home. This is the first in a series welcoming back the artists who built here, beginning with Chakaia Booker, whose monumental work has returned to our grounds in Homecoming, on view through April 2027.
Booker first came to Socrates early in her career, drawn by something rare: a place where an artist could work at scale, with their hands, before the rest of the world made room for them.
“Socrates and I are kindred spirits," she says. "We saw opportunity and potential in one another."
Working here "opened doors that have stayed open ever since."
It`s a kinship rooted in how artists see:
"The potential of a space or a material is far more important than its present state… What something was or is is less important than what something can become. We are artists, accustomed to the hard work of turning an idea into a reality."
These homecomings are part of something bigger: for the first time in our four-decade history, we`re building a public record of the people who imagined, built, and transformed Socrates from a riverside landfill into a home for art and public life. The Point Digital Archives and Oral History Project goes live soon. Learn more and add your own story at the link in bio.
Homecoming: Chakaia Booker is on view through April 2027. Always open. Always free.
Video: Petit Monsieur for Socrates Sculpture Park
Homecoming: John Morse
On view July 4 – November 2026
Thirty years ago, an American flag flew above Socrates, painted with folds that blurred into the real ones as it moved in the wind. John Morse`s Flying Flag Flying (1995) turned one of the nation`s most familiar images into a perceptual puzzle, collapsing the line between image and object, illusion and reality.
Shortly after it was installed, it was stolen—one of the only works ever to disappear from the Park.
This summer, it comes home.
Reinstalled at the site of the Park`s former Broadway Billboard, the flag returns in the year of the United States` 250th anniversary—an invitation to look again at a symbol we think we know, and to ask for whom its promises of democracy, freedom, and belonging have truly carried validity, possibility, and hope.
Its return is also a homecoming for an idea: that the archive is not a closed record but a living resource, capable of bringing past artists, questions, and provocations into dialogue with the present.
More than three decades after it vanished, Flying Flag Flying flies again—and with it, the enduring power of public art to spark curiosity, conversation, and debate.
Homecoming: John Morse is part of our 40th anniversary series welcoming alumni artists back into the life of the Park.
On view July 4–November 2026.
To open our 40th anniversary gala, poet Dr. Mahogany L. Browne (@mobrowne) offered a special invocation, reminding us why we began, and why we begin again.
“Begin again means:
muscle through the rubble.
Root yourself in refusal.
Let the artists strange the skyline
And question the ordinary
until the ordinary breaks open
like grief,
like an artist who finally
says the thing they’ve been
swallowing since Tuesday.
Memory more spine than sentiment
Word to Aggie, Word to Richard, Word to Enrico & Word to Shaun
From the mouths of the most longing a park of citizens rose with hope from the longing watering line
You should know
soil will not stay wasted.
You should know
Revolutionaries move like the river when they’re told to stop.”
In Remembrance: Aggie Gund, Richard Menschel, Mel Edwards, Joel Shapiro, John Morse, and Robin Key.
And thank you to all who have and continue to root themselves in and at Socrates now, then, and for decades to come.
#beginagain #socratessculpturepark
Today’s the day. 🌞 Join us starting at 5pm to celebrate the Summer Solstice and the opening of The 2026 Socrates Annual.
Watch @nxsmourino, Cuban-American, Brooklyn-based and this year’s Devra Freelander Fellow, bring Massage Core to life. Built onsite since March in ceramic tile and concrete, Massage Core is a communal sculpture made to be touched, leaned on, and sat upon — a textured homage to the bumpy pillars of MTA platforms that Nicole uses as a personal massage tool, and to the urban movement practice of “park-core.” It’s an architecture for rest, release, and physical engagement in the middle of the park.
Nicole works across charcoal, polymers, oil, and cement, drawing from the storefront windows of NYC’s bodegas, botanicas, and peluquerías to explore beauty, desire, and identity.
Catch the work in progress in the video, then come see it in person tonight. ⬇️
📅 The 2026 Socrates Annual: Summer Solstice Opening Celebration
🗓️ Sunday, June 21 | 5–8:30pm
📍 Socrates Sculpture Park
🎟️ Free with RSVP (link in bio)
The evening features DJ Christian Martir of Sociedad Life, a sunset paddle with the LIC Community Boathouse, Bomba and Plena with Juan Usera + La Tribu del Juey Sambuco, poetry by Caridad De La Luz (LA BRUJA), and hands-on artmaking.
And at 8:15pm, don’t miss a live movement-based performance by Rebecca Gual, created as part of Nicole’s Massage Core.
Art, music, community, and summer on the waterfront. See you tonight. 🌅
Opening Sunday, June 21 | “La Carreta Made a U-Turn” — a full-scale cart in modular wood and iron, bent into a “U,” fabricated by 2026 Artist Fellow Josué Guarionex (@josueguarionex_art).
The title borrows from Tato Laviera’s 1979 poetry collection, written in response to René Marqués’s 1953 play “La Carreta”. Across decades and across the ocean, both wrote about Puerto Rican migration; identity, nostalgia, and what it means to belong. Josué carries that whole conversation into three dimensions: departure and return, loss and reconstruction, homeland and exile. The U-turn isn’t only a way back home. It’s a gesture of resistance, a community redefining its own direction against the forces that push it to move.
Join us Sunday, June 21, 5–8:30PM for The Socrates Annual 2026: Summer Solstice Opening Celebration. On the longest day of the year, we’re marking 30 years of the Socrates Annual Fellowship the way this work has always begun: with the artists themselves.
→ 6:15pm — Poetry by Caridad De La Luz, LA BRUJA (@labrujanyc), within Josué’s La Carreta Made a U-Turn
RSVP free at the link in bio. 🔗
いつでも、どこでも公園を散策
