2025-2026 소크라테스 아티스트 펠로우인 나탈리아 나카자와와 함께 소크라테스 조각 공원에서의 활기찬 예술, 음악, 음식, 커뮤니티 행사를 통해 봄의 도래를 축하하세요. 이 특별한 행사는 5월 2일 토요일 오후 5시부터 9시까지, "돔 카르토그래피스"라는 조각 작품 안팎에서 진행됩니다. 모든 연령대를 환영하는 "스크리블 스코어"는 아티스트 니콜 라투카와 뮤지션 매튜 모텔이 진행하는 상상력 넘치는 참여 워크숍입니다. 다채로운 그래픽 스코어를 통해 어린이와 성인 모두 사전 음악 경험 없이도 실험적인 음악 만들기를 탐색할 수 있습니다. 해질녘에는 재해석된 CHARAS 아카이브의 라이브 프로젝션이 상영되며, 이어서 매튜 모텔과 아트 존스의 음악 공연으로 공원에서의 친밀한 저녁이 마무리될 것입니다.
일정
오후 5:00 – 6:30
아방가르드 공개 놀이 워크숍의 부모 - 돔 지도학 안팎에서의 스크리블 스코어와 협업 공연.
오후 6:30 - 7:30
돔 안에서 저녁 식사! 바비큐 피크닉 – 담요를 가져오세요
오후 7:30 – 9:00
선셋 프로젝션: CHARAS 아카이브 + 라이브 음악/댄스 (Matt Mottel, Art Jones)
바이오스
나탈리아 나카자와 퀸즈에 기반을 둔 융합 예술가이자 교육자로, 그녀의 작품은 회화, 직물, 사회 실천을 아우릅니다. 라틴 아메리카(우루과이)와 아시아(일본계 미국인, 4세) 디아스포라의 자녀로서, 그녀는 복잡한 문화적 유산을 바탕으로 정체성, 이주, 스토리텔링을 탐구합니다. 협력적이고 지역 사회 주도의 프로젝트를 통해, 나카자와는 교육, 활동주의, 예술의 경계를 모호하게 만들며 집단적 참여를 유도합니다. 그녀의 자카드 직물에는 공개 액세스 박물관 컬렉션의 이미지가 포함되어 있으며, 종종 문화 교류의 역사적 순간을 강조합니다. 이 작품들은 촉각적 기록 보관소 역할을 하며, 기억과 비판적으로 참여하는 장소입니다. 그녀는 캘리포니아 예술 대학에서 MFA, 퀸즈 칼리지에서 MSEd, 로드아일랜드 디자인 스쿨에서 BFA를 취득했습니다. 그녀의 작품은 메트로폴리탄 미술관, 웨이브 힐, Kunsthal Extra City 등 여러 기관에서 전시되었습니다. 나카자와는 수많은 레지던시에 참여했으며, 그녀의 작품은 록펠러 재단, 메모리얼 슬론 케터링과 같은 컬렉션에 소장되어 있습니다.
https://www.natalianakazawa.com/
@나카자와스튜디오
니콜 라투카 (아방가르드 속 부모)는 예술가, 큐레이터, 디자이너, 교육자이자 어린 아이를 둔 엄마입니다. 그녀의 창의적인 작업은 장소의 역사나 뉘앙스와의 대화를 통해 학습 환경을 조성하고, 디자인 참여를 유도하며, 공동체와 장소의 아름다움을 기념하고자 합니다. 그녀는 모든 프로그램과 워크숍의 디자인, 분위기, 환대에 집중합니다. 니콜은 아방가르드 속 부모의 공동 창립자이며 Dia Beacon, Catskill Art Space, Bethel Woods의 교육 예술가입니다. 니콜은 샌프란시스코 예술원(San Francisco Art Institute)에서 전시 및 박물관학 석사 학위를 취득했습니다.https://www.nicolelattuca.com/
아방가르드에 있는 학부모
@부모님들앞으로
매튜 모텔 (아방가르드에 있는 부모)는 1차 자료를 생생하게 살리고 지식을 증폭하고 지하 문화에 대한 접근을 제공하는 협업 예술 작품을 만드는 예술가, 음악가, 연구원/작가입니다. 사회 활동과 문화 공동체는 그의 광범위한 공연, 비디오, 조각, 음악 작품 전반에 걸쳐 이어지는 맥락입니다. 모텔의 포괄적인 예술적 탐구는 뉴욕에서 나고 자란 그의 배경에서 비롯됩니다. 2015년, 그는 그의 밴드 Talibam!이 조직한 퍼포먼스 의식에서 Vice Media 본사를 이스트 강으로 집단적으로 공중부양시켰습니다. 그는 현재 브루클린 대학과 뉴저지 시티 대학 모두에서 미디어 아트 교수로 재직하고 있습니다. 그는 2022-2023년 사회 참여 CUNY 펠로우십을 수상했습니다.
https://www.mattmottel.info/
@탈리밤뉴욕
아트 존스 움직이는 이미지, 소리, 설치 작업을 합니다. 그의 오브제 기반 작업은 특정 시간과 장소에서의 집단 기억, 역사, 권력 간의 관계를 탐구합니다. 존스의 DJ/VJ 영상 퍼포먼스는 종종 메인스트림 미디어와 대중문화를 원자재로 사용하여 샘플링하고 리믹스함으로써 내재된 의미를 탐구하거나 새로운 의미를 제안합니다. 그는 다양한 음악가 및 예술가와 협업했으며 Ars Electronica, Tate Gallery, Jamaica Center for Arts and Learning, Times Art Center Berlin, MoMA를 포함한 미국 및 국제 공연장에서 전시했습니다. 그는 다양한 구형 및 신형 미디어 인터페이스를 활용하며 여러 장소에서 계속 공연하고 있습니다.
@ _아트_존스_3000