Отпразднуйте приход весны вместе с Наталией Наказавой, художницей-стипендиатом Сократа на 2025-2026 годы, на ярком вечере искусства, музыки, еды и общения в парке Сократа. Это особое мероприятие пройдет внутри и вокруг скульптуры "Cartographies of the Dome" в субботу, 2 мая, с 17:00 до 21:00. Мастер-класс "Scribble Scores", открытый для всех возрастов, — это творческое интерактивное занятие от художницы Николь Латтука и музыканта Мэттью Моттеля. С помощью красочных графических партитур дети и взрослые приглашаются к исследованию экспериментального музицирования, предварительный музыкальный опыт не требуется. На закате состоится прямая трансляция обновленных архивов CHARAS, за которой последуют музыкальные выступления Мэттью Моттеля и Арта Джонса, завершающие этот камерный вечер в парке.
Расписание
17:00 – 18:30
Родители в мастерской открытой игры Авангарда – Скрип-партитуры и Совместные выступления в "Купольных картографиях" и вокруг них.
18:30 – 19:30
Ужин в куполе!! Пляжный пикник – возьмите плед
7:30 – 9:00 вечера
Закат в формате проекции архивов CHARAS + живая музыка/танец с Мэттом Моттелом и Артом Джонсом
Биос
Наталья Наказава художница и педагог из Квинса, работающая на стыке дисциплин, чье творчество охватывает живопись, текстиль и социальную практику. Будучи ребенком латиноамериканской (уругвайской) и азиатской (японо-американской, ёнксей) диаспор, она черпает вдохновение в сложном культурном наследии, исследуя идентичность, миграцию и повествование. Через коллаборативные, движимые сообществом проекты Наказава стирает границы между образованием, активизмом и искусством, приглашая к коллективному участию. Ее жаккардовые текстильные изделия включают изображения из общедоступных музейных коллекций, часто освещая исторические моменты культурного обмена. Эти работы служат тактильными архивами, местами для критического осмысления памяти. Она имеет степень магистра изящных искусств Калифорнийского колледжа искусств, степень магистра педагогики педагогического колледжа Квинса и степень бакалавра изящных искусств Школы дизайна Род-Айленда. Ее работы выставлялись в таких учреждениях, как Метрополитен-музей, Уэйв-Хилл и Кунстхал Экстра Сити. Наказава участвовала во многих резиденциях, а ее работы хранятся в коллекциях, таких как Фонд Рокфеллера и Мемориальный онкологический центр Слоуна — Кеттеринга.
https://www.natalianakazawa.com/
@nakazawastudio
Николь Латтука (Родители в авангарде) — художница, куратор, дизайнер, педагог и мама малыша. Ее творческая работа направлена на диалог с историями или нюансами места, чтобы создавать образовательные пространства, дизайнерские проекты и прославлять красоту сообществ и мест. Она уделяет пристальное внимание дизайну, атмосфере и гостеприимству каждой программы и каждого мастер-класса. Николь является сооснователем "Родителей в авангарде" и преподавателем в Dia Beacon, Catskill Art Space и Bethel Woods. Николь имеет степень магистра по выставочным и музейным исследованиям в Сан-Франциском институте искусств.https://www.nicolelattuca.com/
Родители в Авангарде
@родителивпереди
Мэттью Моттель (Родители в Авангарде) — художник, музыкант и исследователь/писатель, который оживляет первоисточники и создает совместные произведения искусства, расширяющие знания и обеспечивающие доступ к субкультурной культуре. Социальный активизм и культурное сообщество — это нити, пронизывающие его обширный корпус перформансов, видео, скульптур и музыки. Всестороннее художественное исследование Моттела происходит из его воспитания в родном Нью-Йорке. В 2015 году он коллективно поднял штаб-квартиру Vice Media в Ист-Ривер в рамках перформанса, организованного его группой Talibam! В настоящее время он является профессором медиаискусства как в Бруклинском колледже, так и в Университете Нью-Джерси. В 2022-2023 годах он получил стипендию Social Practice CUNY.
https://www.mattmottel.info/
@talibamnyc
Арт Джонс работает с движущимися изображениями, звуком и инсталляциями. Его объектно-ориентированные работы исследуют взаимоотношения коллективной памяти, истории и власти в определенные времена и местах. В своих аудиовизуальных диджейских/ви-джейских перформансах Джонс часто использует мейнстримные медиа и популярную культуру в качестве сырья для сэмплирования и ремикширования, чтобы исследовать подразумеваемые смыслы или предложить новые. Он выступал и сотрудничал с различными музыкантами и художниками, а также выставлялся в США и за рубежом на таких площадках, как Ars Electronica, Tate Gallery, Jamaica Center for Arts and Learning, Times Art Center Berlin и MoMa. Он работает с различными старыми и новыми медиаинтерфейсами и продолжает выступать в различных местах.
@artjones3000